Марина Цветаева. Страсти по Марине – Завершающая трилогию Андрея Осипова «легенды серебряного века» документальная картина, посвящена Марине Цветаевой. Сценарий для фильма написал Оделыпа Агишев, музыкальное сопровождение Николая Устименко. Роли исполняли Е. Добровольская, А. Устюгов, Т. Матюхова, Н. Уварова, А. Доронин, М. Ильина, Н. Ефремов. Картину продюссировали Н. Желтухина и Г. Рибергал. Оператор – И. Уральская.

Культурный обмен: Европа - Америка. От абстракционизма (Джексон Поллок, Марк Ротко) до минимализма (Фрэнк Стеллар, Агнес Мартин) и поп-арта (Энди Уорхол, Джаспер Джонс)


Десятый документальный фильм «Бесконечная история» из сериала ВВС «Всемирная история живописи» посвящена рассказу об истории абстрактной живописи, живописи минимализма и поп-арта, которые разделяет с классическим академизмом дистанция огромного размера. Игра с реальностью здесь достигает своего апогея. Абстракция полностью уходит от физической форм природы, она обращена к внутреннему, а не внешнему миру. Герои этой серии - выдающиеся американские художники ХХ века.

Андрей Белый. Охота на ангела, или четыре любви поэта и прорицателя – второй документальный фильм серии легенды серебряного века. Документальное повествование О. Агишева (сценарий) и А. Осипова (режиссура) об одной из легенд Серебряного века – Андрее Белом.
Музыкальное сопровождение документальной истории А. Александрова. В озвучивании участвовали Г. Тюнина, А. Балуев, Е. Миронов.

Гиганты современного искусства (Сезанн, Пикассо, Матисс, Дали)

Девятый документальный фильм «Новыми глазами» из сериала ВВС «Всемирная история живописи» посвящен великим художникам современного искусства – Сезанну, Пикассо, Матиссу и Дали.

Максимилиан Волошин. Голоса – документальный историко-биографический фильм из трилогии «Легенды серебряного века» Андрея Осипова.
В озвучивании принимали участие Е. Дворжецкий, А. Балуев, Ю. Рутберг.

Всемирная история живописи. Серия 8. Отпечатки света. Рождение импрессионизма (Моне, Ренуар, Гоген, Ван Гог)

В восьмой серии документального фильма ВВС «Всемирная история живописи» сестра Венди Бэкет рассказывает о французской художественной революции под названием «импрессионизм», которая изменила стиль живописи во всем мире в последней трети девятнадцатого века. Импрессионизм, что переводится как «впечатление», пришел на смену скучным канонам академизма. Импрессионисты ставили перед собой цель передать свои моментальные впечатления от изменчивого мира, наполненного энергией света.

Последние годы на телеэкраны и экраны кинотеатров выходит много фильмов, посвященных Великой отечественной войне. Есть фильмы более или менее удачные, есть откровенно слабые.

Седьмая серия «Революция» документального фильма ВВС из цикла «Всемирная история живописи» повествует о течении в искусстве, возникшем во Франции в начале восемнадцатого века, - Рококо.
Самыми характерными чертами этого движения являются изысканность форм, большая декоративная загруженность композиции, огромное внимание к мифологии и эротическим сценам. Появление стиля рококо в искусстве обусловлено глубокими изменениями в философии, развитии вкусов в придворной жизни. Главной идейной основой стиля является— вечная молодость и красота героев, галантное и меланхолическое пьянящее изящество, уход от реальности. Рококо зародившийся во Франции быстро прижился в других странах особенно в Италии, Германии, России. Наиболее ярко живопись в стиле рококо проявилась в таких странах как Франция и Италия. На смену контрастов и вычурно ярких красок в живописи рококо появилась своя гамма цветов, полупрозрачные, очень легкие пастельные тона с преобладанием розовых, голубоватых, сиреневых оттенков. В тематике живописных работ преобладают пасторали, в которых персонажи не обременены повседневными тяготами и заботами, а всецело предаются радостям плотской любви на фоне живописных ландшафтов. Другой, выразительной характеристикой того времени, была явная эротическая направленность произведений. Создано множество картин, изображающих откровенно обнаженную женскую натуру. Наиболее яркий представитель рококо во Франции — художник Франсуа Буше, успешно работавший в направлениях портрета и пейзажа.

Этот документальный фильм создан на биографическом материале к 200-летнему юбилею великого русского писателя Николая Васильевича Гоголя, создан в оригинальной и неповторимой стилистике автора проекта Леонида Парфенова. Документальный фильм изображает автора «Мертвых душ», «Ревизора» и «Тараса Бульбы» не как основателя реализма в русской классической литературе, а как модного и актуального писателя-авангардиста, рождавшем свои произведения в оригинальном, неповторимом стиле исполненные волшебства, юмора, сатиры и фантасмагорий. Изображённые мастером слова лица не были просто натуралистическим повторением окружающей его действительности. Эти образы были созданы целыми художественными типами, описание которых была глубоко поднята непростая человеческая природа. Герои Гоголя чаще других русских писателей остались именами нарицательными.
Гоголь старался дистанцироваться от понимания большого общественного значения своих литературных произведений, однако такое понимание вкладывала в них российская литературная критика в лице В. Г. Белинского и его профессионального круга, критика социально-политическая. Но при этом сам писатель был сторонником утопизма в социальной сфере, только его утопия была не коммунистической, а православной.

Шестая серия «Три золотых века» документального фильма ВВС из цикла «Всемирная история живописи» повествует о так называемом золотом веке в живописи. Золотой век голландской живописи отмечен такими всемирно известными именами как Рембрандт, Франс Халс, Ян Вермеер. Эти мастера в голландском искусстве проявили себя как непревзойденные портретисты. Голландцы в отличии от мастеров из Италии и Германии гораздо больше своего времени уделяли семейным портретам, воспевающих любовь и супружескую гармонию. В те времена были популярны официальные портреты знати, прославляющие и воспевающие исполнение гражданского долга.